מתופף ההתנגשות טופר הדון כתב את המוסיקה ואת המילים המקוריות. בראיון טען הזמר ג'ו שטראמר ש'הגאונות האמיתית של 'רוק הקסבה' היא טופר. הוא חבט במסלול התופים. אחר כך דרס לפסנתר ואז לבס״.
האירוניה העצובה בשיר היא שהדון כתב אותו מוזיקלית, אך פוטר מהקבוצה בגלל בעיות סמים עד שהשיר הפך ללהיט עצום בארה'ב. ואכן, בקליפ לשיר, מתופף ה- Clash המקורי טרי צ'ימס בערכה (הוא חזר להחליף את הדון באופן זמני).
ג'ו סטרמר החליט לקחת את המילים של הדון לכיוון אחר. לדברי מנהל לשעבר של Clash Kosmo Vinyl, דבריו המקוריים של הדון היו אודה מטונפת לחברתו. ויניל נזכר אל אבן מתגלגלת : 'היו לו מילים פורנוגרפיות באמת אם אני זוכר נכון. מילים מאוד מאוד פורנוגרפיות״.
לשורה הראשונה במילות השיר שנכתבו מחדש של שטראמר הייתה מקור ספציפי: המנג'ר ברני רודס היה מתוסכל בתחילת הדרך רוק קרבי מפגשים כאשר כל רצועה בסופו של דבר באמת ארוכה (דברים כמו 'ישר לגיהנום' ו'שון פלין ') ובמפגש אחד צעקו,' האם הכל חייב להיות ארוך כמו ראגה ?! ' סטרמר סיפר אבן מתגלגלת זמן קצר לפני מותו ב -2002: 'חזרתי למלון באותו לילה וכתבתי על מכונת כתיבה,' המלך אמר לאנשי בוגי אתם חייבים לקבל את טיפת הראגה הזו '. הסתכלתי על זה ומסיבה כלשהי התחלתי לחשוב על מה שמישהו אמר לי קודם, שתתבאס על הבעלות על אלבום דיסקו באיראן״. זה שימש השראה לשאר המילים, על האנשים המתנגדים לאיסור השליט הערבי (שארף) על מוזיקת דיסקו ועל 'נדנדת הקסבה'.
זה היה הלהיט הגדול ביותר של ארצות הברית בארצות הברית, ויחד עם 'Train In Vain', אחד מתוך שניים בלבד שהגיעו לטופ 40. היו להם כמה להיטי טופ 40 באנגליה.
'קסבה' (כתיב גם 'קסבה' או 'קסבה') מתייחס לאזורים מוקפים חומות בערים רבות בצפון אפריקה, במיוחד זו שבאלג'יר. המילים משתמשות במונחים רבים ושונים בהקשר הומוריסטי מהשפה והתרבות הערבית, העברית, הטורקית והסנסקרית - יחד עם קסבה, יש בשריף גם שריפים, בדואים, שייח ', כשר, ראגה וכרייה.
בבריטניה הסינגל הזה זכה לגיבוי בצד ה- B על ידי 'Long Time Jerk', שיר שנכתב בעיקר על ידי הבסיסט פול סיימון על חברתו דאז פרל הארבור. 'אידיוט' לא היה זמין בשום מקום אחר עד שהוא נכלל במורחב התנגשות שוק השחור השחור אוסף נדירים בשנת 1993.
צבא ארה'ב השתמש בזה כזעקת גיוס כשפלשו לעיראק בשנת 1991. במהלך מבצע סערת המדבר, ג'ו שטראמר זועם על כך שהשיר היה אחד המבוקשים ביותר ברדיו האמריקאי בגלל אי ההבנה שמדובר בסנטימנט נגד עיראק. (גורל דומה קרה ל'הורגת ערבי 'של The Cure).
עם אפקטים קוליים אלקטרוניים וסרטון מסקרן, זה פנה לאמריקאים יותר מכל שיר אחר של Clash, אבל זה לא היה ייצוג טוב של הלהקה. עבור צעירים רבים בארצות הברית, The Clash היו ידועים כיבוא בריטי עם שיר קליט, בדומה ליקירי MTV כמו תומאס דולבי ו להקת שחפים. באנגליה הם נערצו על פריצת דרך כמורדי סלע.
כשהדבר הזה הפך ללהיט, ג'ו שטראמר שקל לעזוב את הקלאש. הוא לא הצליח לשיר שירים מרדניים כשהלהקה הייתה עשירה ומצליחה. בשנים הראשונות שלהם, כשהם נאבקים, המוסיקה שלהם הייתה כנה, אבל הוא הרגיש שהם הופכים לבדיחה.
כאשר התפרקה הלהקה בשנת 1985, העריכו השערות שתוכניתם לאורך כל הדרך היא להיפרד ברגע שכבשו את אמריקה, הישג שהושג בכך ש'רוק הקסבה 'הפך ללהיט כה גדול יחד עם' האם עלי להישאר או צריך ' אני הולך? . '
הקליפ מציג אדם ערבי ואדם יהודי אורתודוקסי שמחטט בנושא המזרח תיכוני. את חלקי הערבי והיהודי שיחקו טיטוס מנצ'קה (השייח) ובמאי התיאטרון המקומי דניס רז'ה (היהודי). טיטוס סיפר לנו את הסיפור:
'צילמנו אותו בשנת 1981 באוסטין, טקסס ובסביבתה. זה היה כמה חודשים לפני שהושקה בכלל MTV. באותה תקופה הייתי סטודנט צעיר למשחק קולנוע (היה לי ניסיון/הכשרה במה, אבל עבודה מול המצלמה היא חיה אחרת). המורה שלי היה בחור בשם לורן ביבנס. יום אחד אחרי השיעור הוא ציין שחלק מהבחורים נכנסו מחוץ לעיר כדי לעשות צילומי סרטים. הוא לא ידע על כך הרבה אך חשב שזו תהיה הזדמנות טובה לעבוד מול מצלמה.
שוחחתי איתם בחדר המלון שלהם מאוחר יותר. היה דון לטס, ראסטה מלונדון שיביים, ג'ון הזאר, איש מצלמות אס מניו יורק, ואיזה בחור בשם בארי, שלמדתי מאוחר יותר שהוא ה- DP שלהם (מנהל הצילום). הם הסבירו שהם היו ב- Clash ועבדו במדיום חדש לגמרי שנקרא 'סרטוני מוזיקה' שהרכבים הולכים להשתמש בהם כדי להעלות שירים לחברות תקליטים ולמעצמות אחרות. זה היה מושג כל כך זר בזמנו שלא חשבתי על זה הרבה אחרי הראיון עד שהתקשרו אחר כך ואמרו שהם רוצים אותי מצד השייח, הם אהבו את הניגוד בין הגובה שלי (6'3 ') ודניס ', וההופעה תשלם 350 דולר עבור יום עבודה אחד. עכשיו הם קיבלו את תשומת ליבי.
זו הייתה הופעת הבכורה של דון, אז הוא לא היה בטוח איך להתמודד עם שחקנים. אבל, הוא היה יצירתי במיוחד ועד מהרה למדנו להפיק מהוראותיו מה הוא רוצה מאיתנו בכל סצנה.
כמה הערות מהירות על הצילומים: סצנת מחצבת הסלע ליד ההתחלה שבה אני רצה - צילמנו את זה בערך 6 פעמים כי דון רצה לראות אבק עף מהכתפיים שלי לה אינדיאנה ג'ונס כשהוא בורח מהילידים בהתחלה של הסרט ריידרס המקורי שזה עתה יצא והיה כל הזעם. הוא המשיך לצבור עלי יותר ויותר לכלוך והמשכנו לעשות דברים עד שאצלם, רחמנא ליצלן, ג'ון ובארי אמרו לו שזה פשוט לא נראה ממרחק זה.
הסצנה שבה אנו נתקעים בכביש המהיר כשברקע קו הרקיע של אוסטין - ג'ון ירה מבעד לדלת טנדר פתוח והייתה הרבה תנועה צופרת מאחורינו. זו הייתה בירה אמיתית ששתינו כל היום.
לסצנת הסיום שבה אנחנו רוקדים בהמון בקונצרט - פאנק כל הזמן ניסה לתלוש את הזריקה ודון נאלץ לחסום אותו פיזית (כמו כדורסלן) כדי שנוכל להשיג את הזריקה. (המקום הזה נקרע מאז כדי להפוך פארק).
יצא לנו לבלות קצת עם הלהקה לפני ההופעה. הם נראו לי שקטים, רציניים. גם מפוכח. גם ג'ו אלי היה שם. באותו לילה הסתובבתי במפרק רגאיי מקומי באוסטין בשם Liberty Lunch (עכשיו גם קרוע) עם ביוונס, בארי ושני האחים מניו יורק שהיו סטודנטים לשעבר של ביבנס - בעיר כדי לסייר באתרים לראשונה. תכונה, שבארי התכוון לקיים עבורם.
נהניתי מפורסמות מהסרטון כשהפך להיות עמוד התווך של MTV (ומאוחר יותר VH1), אבל כל זה נרגע אחרי כמה שנים, למעט מעריצי כלבים של כלבי הלהקה (שיש רבים מהם). אני מוצא את זה מעניין שיש לזה רלוונטיות חברתית כל כך עכשיו, כמו אז. אולי יותר. כמו כן, ילדים היום מגלים מחדש את ההתנגשות וכשאני עושה הופעות של אמן אורח במכללות ה'גורם המגניב 'שלי יורה מיד. חה חה! אה, אגב ... שם המשפחה של בארי? זוננפלד. ושני האחים צופים במיקומים? ג'ואל ואיתן קואן. הסרט? דם פשוט .
דניס ראזה, ששיחק את הרב, אמר לנו: חבר של סוכן הליהוק שלי הציע לי לעשות אודישן לצילום הווידיאו הזה, אז על ערק ירדתי באותו לילה למלון שרתון לאודישן. בשמונה בערב לערך עמד תור ארוך סביב בלוק הבחורים באודישנים, ולבסוף בסביבות השעה 23:00 הכניסו אותי לחדר המלון כדי לפגוש שלושה בחורים שעשו את הצילומים. טיטוס, שהיה חבר שלי, היה הבא בתור אז נכנסנו יחד. הייתה להם קופסת בום שעליה השמיעו את השיר הזה שמעולם לא שמעתי ('רוק את הקסבה') וביקשו מאיתנו לשפר אותו. רקדנו קצת ועשינו אינטראקציה כשתי הדמויות שהם רצו - השייח והרב. כשסיימנו אמרו לנו במקום שקיבלנו את העבודה. אמרו לנו לחזור לשם בחמש בבוקר לאיפור ותלבושות!
הייתי צריך ללבוש שלוש שכבות של צמר כבד כהה וגם 'מנעולים' מזויפים שהודבקו על המזחחות שלי. יום הצילומים היה חם בצורה לא רעה כמו שאוסטין יכול להיות בקיץ. קרוב ל 100 מעלות. הם הסיעו אותנו בטנדר ממיקום למיקום ובאמצע היום פגשנו גם את הלהקה שלא הייתה לה הרבה מה לעשות איתנו (ולא היה לי מושג מי הם). הם שכרו מצלמת סרטים יקרה לצילומים (רוב האנשים לא מבינים שצולמו קליפים על סרט) הבמאי אהב את הקטעים שהוספתי כמו ריקוד 'כנר על הגג' ויורק בירה בבריכה. הוא עודד אותי ליהנות ולא התקשיתי להיות טיפשי. ככל שחלף היום התחלתי לאהוב מאוד את השיר שהם ניגנו שוב ושוב בכל מקום. הדבר הכי מגניב היה לעשות את הסצנה עם הארמדילו - איזה יצור מגניב, גדול ממה שחשבתי שאדם יכול להיות.
לא סיימנו את היום הארוך עד בסביבות חצות אחרי צילומי הקונצרטים וזה היה מטורף לגמרי כי הם פשוט הכניסו אותנו לקהל מול הבמה וירו בנו ובלהקה בזמן אמת במהלך הקונצרט. עד אז הייתי ספוג זיעה, מותש, ורק רציתי ללכת הביתה לישון.
מעולם לא חשבתי שאשמע דבר נוסף על הסרטון, אבל כעבור שישה חודשים חברים שלי מהחוף המזרחי היו מתקשרים ואומרים שראו אותי ב- HBO ומאוחר יותר ב- MTV. (אף פעם לא ראיתי את הסרטון בעצמי עד כמעט שנתיים לאחר הצילום) שילמו לנו כמה מאות דולרים על העבודה שלנו, ומכיוון שלא היו שאריות בימים הראשונים של סרטוני מוזיקה, מעולם לא הפקנו עוד סנט מההצלחה שלנו . בהתחשב במספר הפעמים במשך כל כך הרבה שנים שהסרטון שודר, טיטוס ואני היינו מרוויחים סכום לא מבוטל, לדעתי אם הסרטון היה מצולם שנה לאחר מכן כאשר נקבע כי סרטוני מוסיקה יעבדו באותו אופן כמו פרסומות.
רוק קרבי הוקלט באולפן Electric Ladyland בניו יורק. טופר הדון נזכר אל מוג'ו מגזין נובמבר 2008: 'אהבתי את ניו יורק, העיר 24 שעות. (אבל) איבדנו את האחדות ההיא והפסקנו לבלות יחד כידידים, וכולנו נגיע לאולפן בזמנים שונים, כותב דברים כשהוא עולה. המפגשים היו אמורים להתחיל בשתיים אחר הצהריים, אם כי כשכולם הגיעו השעה הייתה שבע. הגעתי לשם מוקדם, ומה עוד הייתי עושה מלבד לשים רעיון? ' הרעיון הזה היה תבנית התופים והניגון לשיר הזה.
הופעות חיות של השיר הזה לקחו לעתים קרובות כיוון אחר, שכן בשלב זה הוותרה ויתרה על הוצאת נגן קלידים לסיבוב הופעות. פירוש הדבר שלא ניתן היה לנגן את חלק הפסנתר בשידור חי, והשיר קיבל תחושה רוקית כבדה ומקיפה יותר בסביבה חיה.
זה היה מצרך חי מהצגתו ב -1982 ועד להתפרקות הלהקה בשנת 1985. ג'ו שטראמר היה כל כך גאה בשיר שזה היה אחד משירי הקלאש שהופיע בשידור חי עם להקת הסולו שלו, The Mescaleros (שאכן היה לו נגן מקלדת!).
