בלדת הכוח הגדולה הזו שוחררה כסינגל השני מ פּרִיזמָה , והיה המשך ל'שאגה '.
'זה שיר אהבה והוא שונה מ'שאגה' - הוא לא שמיני, 'אמר פרי. ״אני חושב שזה שיר אהבה אוניברסלי שכולם יוכלו להתייחס אליו, לא משנה הגיל, לא משנה זכר או נקבה. זה השיר האהוב עליי מחוץ לתקליט״.
פרי כתב את האודה הזו להתאהבות בלהיט הלהיט השבדי מקס מרטין, המפיק האמריקאי ד'ר לוק וכותב השירים הקנדי סירקוט. אותה שלישייה תרמה גם ל'שאג '. במהלך דיון בתערוכת ASCAP 'I Create Music' 2013 בלוס אנג'לס, אמר פרי כצוות שיש לו נקודות חוזק מסוימות. 'אצל מקס, אלה בחירות מנגינה,' אמרה 'לוק הוא הפקה ואני הרשת והלחן.'
השיר מוצא את פרי שר על כך שהוא מסתכל על פגמי היפה שלה ואוהב אותו כמו שהוא. 'אין פחד עכשיו ... אני אוהב אותך ללא תנאי,' היא חגורה על כלי הקשה של חבטת עץ וקו בס דרמטי. זהו אחד משני מסלולים פּרִיזמָה שהיו בהשראת החבר של פרי ג'ון מאייר - השני הוא רצועת הבונוס במהדורת הדלוקס 'It Takes Two'.
סרטון הליריקה של השיר הובל על ידי הצלמת, התסריטאית והבמאית איה תנימורה, חברה ב- Mensa. הוא כולל זוג לסביות שמשחקות אותן הדוגמניות ג'נל שירטקליף ואריקה לינדר.
פרי דיבר על משמעות השיר במהלך ראיון ל- KIIS FM. היא הסבירה: 'לא רק מדובר באותם סוגים שונים של אהבות, אלא כשאתה מאוהב במישהו ויש קבלה מלאה. השיאים והשפלות. כל הפגמים. הזיטים. הריחות. כל הגאמט, אתה יודע? לפעמים אני זוכר שפחדתי להתקבל במערכות יחסים ואני יודע שכולם עוברים את זה ו'האם הם יאהבו את האני האמיתי שלי? האם הם יאהבו את כל הדברים שאני עושה כשאף אחד לא מסתכל? '
פרי הוסיף: 'אתה יודע כי אנחנו מוזרים. אנחנו בוחרים את האף ואנו משמיעים קולות מגעילים עם הגוף שלנו, ואנחנו לא תמיד הדברים היקרים ביותר, אבל מישהו חייב לאהוב אותנו וזה על אותה אהבה ללא תנאי. מדובר בסוג האהבה הגבוה, כמעט הרוחני הזה״.
פרי הרגיש השראה לעט את השיר כתוצאה מביקור במדגסקר עם יוניסף. היא החליטה לכתוב מילים על המשמעות של טיפול במישהו בצורה הטהורה ביותר. ״אנחנו חיים בעולם שכזה שמנוהל על ידי מעמד חברתי וחזקה חומרית, וזה יכול להיות ממש סוחף ומעייף להמשיך עם זה - אנשים למעשה נדלקים מכמות הלייקים שיש להם; זה מטורף שהמוח שלנו חושב כך בימים אלה, 'הסביר פרי.
'וכך עליתי לראש ההר הזה, ראיתי את כל הילדים האלה, ואת האהבה שיש להם אחד כלפי השני, לא היה להם מושג מה זה טוויטר או פייסבוק או כל הדברים האלה, לא היה אכפת להם מזה ,' היא המשיכה. ״זו הייתה האהבה הבלתי מותנית הזו בין כולם. זו הייתה אהבה טהורה שאינה מושפעת ממגמות העולם״.
פרי ציינה זאת בתור המועדפת עליה פּרִיזמָה המסלול כשהוא עבר את 'מבחן חבטות האווז'. היא הסבירה לחדשות MTV: 'יש את המבחן הזה שאני עושה באולפן, אחרי שהשיר הושלם ועקבת אחרי כמה שירים. זה די דומה למבחן חבטות האווז. אם, בכל פעם שאתה שומע את זה, זה נותן לך חבטות אווז, זה מכה אקורד בתוכך זה באמת חשוב ,. זה אקורד רגשי בתוכך '.
'אני אוהב את השיר הזה כי לא רק שזה יכול להיות שיר רומנטי ואינטימי, אלא הוא יכול להיות על סוג האהבה שיש לאמא כשהיא רואה את הילד הראשון שלה, או את החברים הכי טובים או את השותפים שלה', הוסיפה פרי. 'זו אהבה טרנסצנדנטית, זה לא רק מצב יחסים'.
הסרטון בבימוי ברנט בונקורסו מתרכז סביב כדור אלגנטי מתקופת הרנסנס. הקליפ בוחן את השפעת האהבה באמצעות דימויים דרמטיים והושפע מסרטים כמו קישורים מסוכנים ו אנה קרנינה . ״אין לו נרטיב שלם. אני עושה את זה כל הזמן; בדרך כלל יש לי קו סיפור די גדול ', אמר פרי ל- MTV News. ״פעם רציתי לתת הרבה מראות מדהימים ויפים, שבדרך כלל אני לא הולכת עליהם. אבל זה בעיקר רק סרטון יפה שאמור לעורר את כוח האהבה הזה״.
בונקורסו הסביר לחדשות MTV כיצד ניסה ללכוד את המושגים הליריים של השיר בסרטון. 'כשהיא שרה את השיר הזה היא לא שרה אותו בקלילות. האהבה הזאת שהיא מדברת עליה היא כמו כוח של טבע, סערה אפית וסערה, וזה בהחלט משהו שרציתי ללכוד ', אמר והוסיף כי הוא רוצה ללכוד' עולם מסתורי, אלגנטי ומתוחכם יותר לחיות בו ' ... פחות על פרק זמן ויותר על יצירת רושם ותחושה. '
אותה 'הרגשה' באה לידי ביטוי באמצעות תמונות שונות, כולל תאונת דרכים, שהיא מטאפורה חזותית לכוחה של אהבה אמיתית. ״אחת התמונות המרכזיות שלדעתי הייתה מרכזית בסרטון ורק מושג חשוב מאוד בעיני. תיארתי פעם את חווית ההתאהבות כמו להיפגע ממכונית; פתאום העולם שלך משתנה בצורה כל כך אלימה ודרמטית. זה פוגע בך מהכחול, ״ הסביר בונקורסו. 'שיתפתי את זה עם קייטי והיא באמת אהבה את הרעיון הזה וממש הזדהיתי עם זה, שהיא הרגישה אותו הדבר'.
