בלדת הכוח הגדולה הזו שוחררה כסינגל השני מ פּרִיזמָה , והיה ההמשך ל' שְׁאָגָה .'
'זה שיר אהבה והוא שונה מ'שאג' - זה לא תו שמיני', אמר פרי. 'אני חושב שזה שיר אהבה אוניברסלי שכולם יוכלו להתחבר אליו, לא משנה גיל, לא משנה זכר או נקבה. זה השיר האהוב עליי מהתקליט״.
פרי כתב את האות הזה להתאהבות ביוצר הלהיטים השוודי מקס מרטין, המפיק האמריקאי ד'ר לוק וכותב השירים הקנדי Cirkut. אותה שלישייה תרמה גם ל'שאגה'. במהלך דיון בתערוכת ASCAP 'I Create Music' בלוס אנג'לס ב-2013, אמר פרי כצוות שיש להם חוזקות מסוימות. 'עם מקס, זה בחירות מלודיה', היא אמרה 'לוק זה הפקה ואני קו טופ ומנגינה'.
השיר מוצא את פרי שרה על כך שהיא מסתכלת מעבר לפגמים של היפה שלה ואוהבת אותו בגלל מי שהוא. 'אין פחד עכשיו... אני אוהב אותך ללא תנאים', היא חוגרת על כלי הקשה על עץ ועל ליין בס דרמטי. זה אחד משני מסלולים פּרִיזמָה שנעשו בהשראת החבר של פרי, ג'ון מאייר - השני הוא רצועת הבונוס 'It Takes Two' במהדורת הדלוקס.
את סרטון המילים של השיר הובילה הצלמת, התסריטאית והבמאית איה תנימורה, חברה ב'מנסה'. הוא כולל זוג לסביות שמגולמות על ידי הדוגמניות ג'נל שירצקליף ואריקה לינדר.
פרי דיבר על משמעות השיר במהלך ראיון ל-KIIS FM. היא הסבירה: 'לא רק זה קשור לסוגים שונים של אהבות, זה קשור כשאתה מאוהב במישהו ויש קבלה מלאה. השיאים והשפל. כל הפגמים. הפצעונים. הריחות. כל הגמט, אתה יודע? לפעמים אני זוכר שפחדתי להתקבל במערכות יחסים ואני יודע שכל השאר עוברים את זה, 'האם הם יאהבו את האני האמיתי שלי? האם הם יאהבו את כל הדברים שאני עושה כשאף אחד לא מסתכל?'
פרי הוסיף: 'אתה יודע כי אנחנו מוזרים. אנחנו קוטמים את האף ואנחנו עושים קולות מגעילים עם הגוף שלנו ואנחנו לא תמיד הדברים הכי ייצוגיים אבל מישהו חייב לאהוב אותנו וזה על האהבה הבלתי מותנית הזו. זה בערך הסוג הגבוה הזה, כמעט רוחני של אהבה'.
פרי חש השראה לכתוב את השיר כתוצאה מביקור במדגסקר עם יוניסף. היא החליטה לכתוב מילים על מה זה אומר לטפל במישהו בצורה הטהורה ביותר. ״אנחנו חיים בעולם כזה שמתנהל על ידי מעמד חברתי והחזקה חומרית, וזה יכול להיות ממש מכריע ומעייף לעמוד בקצב הזה - אנשים בעצם נדלקים מכמות הלייקים שיש להם; זה מטורף שהמוח שלנו חושב ככה בימים אלה,' הסביר פרי.
'ואז הלכתי לפסגת ההר הזה, ראיתי את כל הילדים האלה, ואת האהבה שהיו להם אחד כלפי השני, לא היה להם מושג מה זה טוויטר או פייסבוק או כל הדברים האלה, לא היה אכפת להם מזה. ,' היא המשיכה. ״זו הייתה האהבה הבלתי מותנית הזו בין כולם. זו הייתה סוג כזה של אהבה טהורה שאינה מושפעת מהטרנדים של העולם״.
פרי ציינה את זה כמועדף עליה פּרִיזמָה מסלול כשעבר את 'מבחן צמרמורת'. היא הסבירה לחדשות MTV: 'יש את המבחן הזה שאני עושה באולפן, אחרי ששיר הושלם ואתה עקבת אחר כמה שירה. זה בערך כמו מבחן צמרמורת. אם, בכל פעם שאתה שומע את זה, זה נותן לך עור אווז, זה מכה אקורד בתוכך זה באמת חשוב. זה אקורד רגשי בתוכך״.
'אני אוהב את השיר הזה כי לא רק שהוא יכול להיות שיר רומנטי ואינטימי, אלא שהוא יכול להיות על סוג האהבה שיש לאמא כשהיא רואה את הילד הראשון שלה, או את החברים הכי טובים או השותפים הכי טובים', הוסיפה פרי. 'זו אהבה טרנסצנדנטית, זה לא רק סטטוס מערכת יחסים'.
הסרטון בבימוי ברנט בונקורסו מרוכז סביב כדור אלגנטי מתקופת הרנסנס. הקליפ חוקר את השפעת האהבה באמצעות דימויים דרמטיים והושפע מסרטים כמו קשרים מסוכנים ו אנה קרנינה . ״אין לזה נרטיב שלם. אני עושה את זה כל הזמן; בדרך כלל יש לי קו סיפור די גדול', אמר פרי ל-MTV News. ״הפעם רציתי לתת הרבה מראות יפים ויפים, שאני לא נוהגת ללכת עליהם. אבל זה בעיקר סרטון יפהפה שאמור לעורר את כוח האהבה הזה״.
בונקורסו הסביר לחדשות MTV כיצד ניסה לתפוס את המושגים הליריים של השיר בסרטון. ״כשהיא שרה את השיר הזה היא לא שרה אותו בקלילות. האהבה הזו שהיא מדברת עליה היא כמו כוח טבע, סערה אפית וסערה, וזה בהחלט משהו שרציתי לתפוס', אמר והוסיף כי הוא רוצה ללכוד 'עולם מסתורי, אלגנטי ומתוחכם יותר לחיות בו. ... פחות על פרק זמן ויותר על יצירת רושם ותחושה״.
אותה 'תחושה' באה לידי ביטוי באמצעות דימויים שונים, כולל תאונת דרכים, שהיא מטפורה ויזואלית לכוחה של אהבת אמת. 'אחת התמונות המרכזיות שלדעתי הייתה מרכזית בסרטון ופשוט קונספט חשוב מאוד עבורי. פעם תיארתי את חווית ההתאהבות כמו פגיעות ממכונית; פתאום העולם שלך השתנה בצורה כל כך אלימה ודרמטית. זה פוגע בך בלי סוף,״ הסביר בונקורסו. 'שיתפתי את זה עם קייטי והיא מאוד אהבה את הקונספט הזה וממש הזדהתה איתו מיד, שהיא הרגישה ככה'.
